許郁瑛，台灣爵士鋼琴演奏家，金曲獎最佳演奏專輯製作人、作曲家，發行過四張爵士創作專輯《Untitled 許郁瑛首張爵士創作專輯》、《sentimotional 心情之間》、《happened, happening 現在》和《波傑克特三 PROJECT 3》。2020 年於 YouTube 頻道《yuyinghsu music》推出新節目《爵士郁瑛房》，介紹爵士音樂基礎入門觀念，希望推廣更多人喜歡爵士樂。2023 年，許郁瑛推出第五張個人創作專輯《In the Cave》，不僅演奏擅長的即興鋼琴，更將演奏範疇跨界至電子樂器，以此滿足自己無止盡的好奇心，也完成了歷來最冒險艱難的奇幻作品。
《In the Cave》的誕生靈感來自電子樂的一大特色，不斷重組排列變造取樣素材的再創作編輯性，這一特色引發了許郁瑛的好奇心，進而與熟悉電子樂的夥伴進一步討論、發想如何深度結合原聲器樂與電子樂。如同誕生前幾張專輯時沒有預設立場一樣，這張專輯也在不斷的嘗試中有機生長，碰撞出比原本概念更具遠大意義的作品。這是一場聲音的實驗，是許郁瑛帶著奇幻的心眼走進電子樂的世界，早已專精鋼琴成師的她，如新生兒重頭學習電子演奏，將音樂擅長引導至嶄新領域，交出完全跳脫以往作品的音樂藝術創作。
這張聲音實驗藝術專輯的夥伴，由許郁瑛合作多年的演奏家林偉中、與金曲提名演奏專輯製作人程杰全程參與。林偉中與程杰為鑽研電子樂的好搭檔，再加上與許郁瑛三人都有深厚的爵士音樂基礎，因此合作此張專輯的理念十分相近，然而彼此的擅長與音樂創作習慣非常不同，也讓作品技術難度更為複雜及更多程序。例如：由許郁瑛先錄製演奏素材，偉中和程杰將素材導入電子樂的取樣及隨機變化，最後許郁瑛再搭配電子音樂即興演奏。或是三人一起在錄音當下即興。或是許郁瑛完成原聲樂器與電子樂的創作後，再邀請豎笛演奏家一起錄製…等等。許郁瑛充滿幽默感和奇幻色彩的作曲和演奏風格，和電子元素結合之後，給予聽眾的體驗更加獨樹一格、值得玩味，尤其是專輯中的創作曲〈Cosmic Hero〉，讓人彷彿聽見一場異次元科幻電影。
從穿越蟲洞的電子訊號開始，〈Cosmic Hero〉帶領聽眾來到古老電玩遊戲螢幕前，我們緊握手上的遙控器，操控銀河中的太空戰機飛行員如何奮戰。隨著鋼琴聲緩緩地進入，視野從全知視角切換至飛行員第一視角，我們親身感受著閃躲隕石的左右橫移，對抗敵人的臨危不亂，以及平緩漂流時遙望遠方的思念，或許在最後還有決定慷慨赴義無法回頭的了然淡定。「我不過是一個普通人，做自己該做的事，就算為深愛的人事物犧牲也無所謂」，飛行員這樣想著。 這是許郁瑛創作出來的音樂故事，也像極了她昂然邁進電子樂世界，用自己的擅長去面對各種未知挑戰的故事，無論結果如何，她深信，這是她現階段該完成的事情。
許郁瑛、林偉中、程杰三位經驗豐富的主要演奏者兼製作人，在這次跨界合作中玩得非常盡興，就連邀請來參與部分演奏的朋友 High FLY 豎笛演奏團的兩位成員：范捷安、徐崇恩，也認為這是生涯中難得的經歷。為了替這場聲音藝術實驗留下感性回憶及日後參考資料，製作團隊找來新銳紀錄片導演楊偉新掌鏡拍攝紀錄短片，讓觀眾可更清晰的窺探山洞中的奇妙經歷。回想計畫成形之初，許郁瑛曾在交流中用做麵包來比喻製作人間的角色定位，偉中和程杰就像麵團，許郁瑛則是酵母，酵母運用自己的活性刺激麵團發酵，而最終麵包出爐的樣貌，則由過程中的變數來決定。這正是三位製作人都鍾愛的即興演奏的魅力所在。
籌備製作錄音兩年的《In the Cave》，就是她的精神時光屋，她在專注研究著聲音的本質是什麼的同時，不知不覺打破自我，離開音樂舒適圈，完成這張涵蓋跨界融合、自由即興、聲音實驗、流行藝術種種態度的前衛演奏專輯。而這只是許郁瑛與電子樂聲音實驗的開端，在即興演奏與有機電子兩大擁有無限可能性的樂種碰撞之下，或許我們還會聽到更多好玩有趣的許郁瑛。而《In the Cave》正是開啟此重要篇章的第一步，將許郁瑛身為鋼琴手、作曲者和藝術家人生現階段的美感、好奇心和世界觀展露無遺的第一步。
文字／照片：街聲派歌 提供
